Skład orkiestry symfonicznej. Skład orkiestry symfonicznej według grup

Orkiestra Symfoniczna nazywa się wystarczającoduża grupa muzyków wykonujących różne utwory muzyczne. Z reguły repertuar obejmuje muzykę o tradycji zachodnioeuropejskiej. Jaka jest skład orkiestry symfonicznej? Czym różni się od innych grup muzycznych? O tym dalej.

Skład orkiestry symfonicznej według grup

W nowoczesnym zespole zaangażowanych było czterykategorie wykonawców muzycznych. Jak należy zacząć rozważać skład orkiestry symfonicznej? Instrumenty, na których grają muzycy, wyróżniają się różnorodnością, właściwościami dynamicznymi, funkcjami rytmicznymi i dźwiękowymi.

Podstawą grupy są muzycygrając struny. Ich liczba stanowi około 2/3 całkowitej liczby wykonawców. Orkiestra symfoniczna obejmuje kontrabasistów, wiolonczelistów, skrzypków, altowiolistów. Z reguły struny działają jako główni nosiciele melodyjnego początku.

Następną grupą są instrumenty dęte drewniane. Należą do nich fagoty, klarnety, oboje, flety. Każde narzędzie ma własną partię. W porównaniu ze strunami, instrumenty dęte drewniane nie mają tak szerokiego zakresu i różnorodności w metodach wykonania. Mają jednak większą moc, jasność odcieni z niewielkim dźwiękiem.

W skład orkiestry symfonicznej wchodzą równieżmosiądz. Powinny one obejmować rury, puzony, rury, rogi francuskie. Dzięki ich obecności utwory muzyczne stają się potężniejsze, ponieważ działają jako wsparcie rytmiczne i basowe.

Ciągi

Najwyższy dźwięk uważa się za skrzypce. To narzędzie charakteryzuje się bogatymi możliwościami technicznymi i ekspresyjnymi. Skrzypce często mają trudne i szybkie przejścia, różne tryle, melodyczne i szerokie skoki oraz tremolo.

Kolejnym instrumentem smyczkowym jest viola. Sposób gry jest podobny do skrzypiec. Uważa się, że altówka jest nieco gorsza od skrzypiec pod względem jasności i blasku barwy. Ale jednocześnie ten instrument doskonale oddaje muzykę o sennym, romantycznym, elegijnym charakterze.

Wiolonczela jest dwa razy większa niż alt, alejego łuk jest krótszy niż alt i skrzypce. To narzędzie jest sklasyfikowane jako "stopa": jest instalowane między kolanami, przylegając do podłogi metalowym kolcem.

Kontrabas ma znacznie większy rozmiar - na nimmusieć grać na wysokim stołku lub na stojąco. Ten instrument jest idealny do wykonywania dość szybkich przejść. Kontrabas stanowi podstawę brzmienia strun, wykonując basowe wokale. Dość często jest członkiem orkiestry jazzowej.

Woodwinds

Jeden z najstarszych instrumentów na świecieza flet. Pierwsze wzmianki na ten temat można znaleźć w zwojach Egiptu, Rzymu, Grecji. Ze wszystkich instrumentów dętych flet jest uważany za najbardziej mobilny instrument, a jego wirtuozeria znacznie przewyższa inne.

Nie mniej stary jest obój. To narzędzie jest wyjątkowe, ponieważ ze względu na specyfikę jego projektu nie traci swoich ustawień. Dlatego też wszyscy inni "uczestnicy" są na nim skonfigurowani.

Kolejne dość popularne narzędzieuważany za klarnet. Dostępna jest tylko dość elastyczna zmiana siły dźwięku. Z powodu tego i innych właściwości, klarnet jest uważany za jeden z najbardziej ekspresyjnych "głosów", które składają się na orkiestrę dętą.

Perkusja. Informacje ogólne

Biorąc pod uwagę skład orkiestry symfonicznejgrupy należy odnotować instrumenty perkusyjne. Ich funkcja jest rytmiczna. Jednocześnie tworzą bogate tło dźwiękowe, dekorują i uzupełniają paletę melodii różnymi efektami. Zgodnie z naturą dźwięku instrumenty perkusyjne można podzielić na dwa rodzaje. Pierwsza obejmuje te, które mają pewną wysokość. Są to kotły, dzwonki, ksylofon i inne. Drugi typ zawiera instrumenty pozbawione dokładnej wysokości dźwięku. Należą do nich w szczególności: cymbały, bębny, tamburyn, trójkąt.

Opis

Wystarczająco stary, jak niektórzy opisalipowyżej, instrumentem są kotły. Były dość powszechne w wielu krajach: Grecji, Afryce, Scytach. W przeciwieństwie do innych instrumentów ze skórą, kotły mają brzmienie określonego tonu.

Talerze są duże metaloweokrągłe talerze. Pośrodku są lekko wypukłe - w tym miejscu zapinane są paski, aby wykonawca trzymał je w rękach. Grają na nich stojąc - tak najlepiej rozchodzi się dźwięk w powietrzu. Orkiestra symfoniczna zwykle zawiera jedną parę cymbałów.

Ksylofon jest wystarczającyoryginalne urządzenie. Jako brzmiące ciało stosuje się drewniane pręty o różnych rozmiarach. Należy powiedzieć, że ksylofon jest często częścią rosyjskiej orkiestry ludowej. Dźwięk wytwarzany przez drewniane pręty jest ostry, zatrzaskiwany, "suchy". Czasami wywołują mroczny nastrój, tworząc groteskowe, dziwaczne obrazy. Orkiestra instrumentów ludowych, której kompozycja może zawierać nie tylko ksylofon, pojawia się najczęściej w utworach muzycznych ze specjalną fabułą - zazwyczaj w bajkach lub epickich epizodach.

Wiatry miedziane

Trąbka weszła do orkiestry operowej już na samym początku. Jej barwa nie jest typowym liryzmem. Z reguły rury są uważane wyłącznie za instrumenty fanfarne.

Najbardziej poetyckim w "kolektywu" jest róg. W dolnym rejestrze jego barwa jest nieco ponura, aw górnym jest dość napięta.

Saksofon jest w pewien sposób pośredni.pozycja między drewnem i mosiądzem. Siła jego dźwięku jest znacznie większa niż klarnetu. Od początku XX wieku saksofon stał się jednym z głównych "głosów" tworzących zespoły jazzowe.

Tuba odnosi się do "basu". Jest w stanie pokryć najniższą część zakresu grupy miedzi.

Pojedyncze narzędzia. Harfa

Główny skład muzyki symfonicznej został opisany powyżej.orkiestra. Narzędzia można wprowadzać i dodatkowo. Na przykład harfa. Instrument ten jest uważany za jeden z najstarszych w muzycznej historii ludzkości. Zdarzyło się to z łuku z rozciągniętym sznurkiem, który brzmiał dość melodyjnie po wystrzale. Harp odnosi się do oskubanych instrumentów smyczkowych. Jego piękno i wygląd przewyższają wszystkich innych "uczestników".

Harfa ma dość specyficzny charakterfunkcje wirtuozowskie. Doskonale sprawdza się w arpeggio, szerokich akordach, glissandach i flagletach. Rola harfy nie jest aż tak emocjonalna, do pewnego stopnia kolorowa. Narzędzie często towarzyszy innym. Ponadto harfa daje spektakularne solówki.

Fortepian

Źródłem dźwięku tego instrumentu jestmetalowe struny. Drewniane młotki, pokryte filcem, zaczynają zapukać do nich po naciśnięciu palców na klawiszach. W rezultacie pojawia się inny dźwięk. Fortepian stał się powszechnie znany jako instrument solowy. Ale w niektórych przypadkach może on działać jako "zwykły członek". Niektórzy kompozytorzy używają fortepianu jako elementu dekoracyjnego, wprowadzając nowe kolory i dźwięk do brzmienia całej orkiestry.

Urząd

Ten instrument z instrumentem elektrycznym był znanywciąż w najodleglejszej starożytności. W tym czasie powietrze było wymuszane przez mieszek. Następnie poprawiono konstrukcję narzędzia. W starożytnej Europie ciało było używane w nabożeństwach. To gigantyczny instrument z wieloma różnymi kolorami. Zasięg narządów jest większy niż wszystkie instrumenty orkiestry wzięte razem. Konstrukcja zapewnia wymuszanie powietrza futrami, system rur o różnych rozmiarach i urządzeniach, klawisze - stopę i kilka rąk.

Rury o jednolitej barwie w jednym zestawie są wywoływane"zarejestruj się". Duże ciała katedralne mają około stu rejestrów. Kolor dźwięków w niektórych z nich przypomina dźwięk fletu, oboju, klarnetu, wiolonczeli i innych instrumentów orkiestrowych. Im bardziej zróżnicowane i bogatsze są rejestry, tym więcej możliwości ma wykonawca. Sztuka gry na organach opiera się na umiejętnej "rejestracji", czyli wykorzystaniu całego potencjału technicznego.

Podczas korzystania z organów w najnowszej muzyce,teatralnie w szczególności, kompozytorzy realizowali przede wszystkim obrazowy cel, szczególnie w tych momentach, w których konieczne było odtworzenie atmosfery kościelnej. Na przykład Liszt w bitwie pod Huns (poemat symfoniczny) przeciwstawił świat chrześcijański barbarzyńcom za pomocą organów.