Zinaida Serebryakova: biografia i zdjęcia

Zinaida Serebryakova jest rosyjską artystką,znana z autoportretu na początku XX wieku, przeżyła długie i pełne wrażeń życie, z których większość odbywała się na emigracji w Paryżu. Teraz, w związku z ogromną wystawą jej prac w Galerii Tretiakowskiej, chcę przypomnieć i opowiedzieć o jej ciężkim życiu, o wzlotach i upadkach, o losie jej rodziny.

Zinaida Serebryakova: biografia, pierwszy sukces w malarstwie

Urodziła się w 1884 roku. w słynnej rodzinie sztuki Benoit Lanceray, która zasłynęła z kilku pokoleń rzeźbiarzy, artystów, architektów i kompozytorów. Jej dzieciństwo upłynęło w pięknej twórczej atmosferze w kręgu dużej rodziny, otaczając ją czułością i troską.

Rodzina mieszkała w Petersburgu, a na lato zawszeprzeniósł się do osiedla Neskuchnoe koło Charkowa. Malarstwo Zinaida Serebryakova studiowała prywatnie na początku u księżniczki Tenishchevy w Sankt Petersburgu, potem u portrecisty O. Braza. Później kontynuowała naukę we Włoszech i Francji.

Po powrocie z Paryża artysta wchodzispołeczeństwo "World of Art", łącząc artystów tamtych czasów, nazwanych później erą Srebrnego Wieku. Pierwszy sukces przyszedł jej w 1910 roku, po tym jak pokazał swój autoportret "Za toaletą" (1909), natychmiast kupiony przez P. Trietiakowa do galerii.

Na zdjęciu piękna młoda kobieta,który jest przed lustrem, robi poranną toaletę. Jej oczy radośnie spoglądają na widza, obok na stole ułożone są drobiazgi kobiece: butelki perfum, szkatułka, koraliki, jest nieoświetlona świeca. W tej pracy twarz i oczy artysty wciąż są pełne radosnej młodości i słońca, wyrażają jasny emocjonalny, afirmujący życie nastrój.

Małżeństwo i dzieci

Z jej wybranką spędziła całe dzieciństwo imłodzież, nieustannie komunikuje i Neskuchnii, aw Petersburgu z jego rodziny krewnych Serebryakov. Boris Serebryakov był jej kuzynem, kochali się i marzyli o ślubie. Jednak to nie działało przez długi czas z powodu niezgody Kościoła w sprawie ściśle powiązanych małżeństw. I dopiero w 1905 roku, po porozumieniu z miejscowym księdzem (za 300 rubli), krewni mogli zaaranżować dla nich ślub.

Interesy nowożeńców były absolutnieprzeciwnie: Boris przygotowywał się do inżyniera kolei, uwielbiał ryzyko, a nawet poszedł do praktyki w Mandżurii podczas wojny rosyjsko-japońskiej, a Zinaida Serebryakova lubiła malować. Jednak mieli bardzo delikatne i silne relacje miłości, jasne plany na przyszłe wspólne życie.

Ich wspólne życie zaczęło się od podróży do Paryża w roku, gdzie artysta kontynuował naukę malarstwa w Akademii de la Grande Shomiere, a Boris studiował w High School of Bridges and Roads.

Wracając do Neskuchnoye, artysta aktywnie działapracuje nad krajobrazami i portretami, a Boris kontynuuje naukę w Instytucie Kolei i zajmuje się sprzątaniem. Mieli czworo dzieci - pogoda: najpierw dwóch synów, potem dwie córki. W ciągu tych lat wiele prac poświęconych jest jej dzieciom, które odzwierciedlają wszystkie radości macierzyństwa i dorastanie dzieci.

Słynny obraz "Na śniadanie" rysuje rodzinęświęto w domu, w którym mieszka miłość i szczęście, przedstawia dzieci przy stole otaczającym domowe ciekawostki. Artysta pisał portrety, ona i jej mąż, szkice życie gospodarcze Neskuchnii rysuje lokalnej chłopa w pracach „wybielanie płótno”, „żniwa” i innych. Mieszkańcy są bardzo lubiący rodziny Serebryakov, szanowany za jego zdolność do gospodarstwa i tak chętnie pozują do obrazu artysta.

Rewolucja i głód

Rewolucyjne wydarzenia z 1917 roku przybył do Neskuchny, niosąc ogień i katastrofę. Serebryakov zagroda spalony „bojowników rewolucji”, ale sama artystka z dziećmi udało się wyjechać z nim za pomocą miejscowych rolników, którzy ostrzegł ją, a nawet ustąpiły kilku worków pszenicy i marchew. Serebryakov przeniósł się do Charkowa, aby odwiedzić swoją babcię. Boris w tych miesiącach pracował jako specjalista na drogach pierwszy na Syberii, a następnie w Moskwie.

Nie otrzymała żadnych wiadomości od męża, zdecydowaniemartwi się o niego, Zinaida Serebryakova idzie szukać go, zostawiając dzieci z matką. Jednak po zjednoczeniu na drodze Boris nabawił się tyfusu i zmarł w ramionach kochającej żony. Zinaida zostaje sama z czwórką dzieci i starszą matką w głodnym Charkowie. Zarabia pieniądze w muzeum archeologicznym, sporządza szkice prehistorycznych czaszek i kupuje żywność dla dzieci.

Tragiczny "Dom Kart"

Zdjęcie "House of Cards" Zinaida Serebryakovazostała napisana kilka miesięcy po śmierci męża Borysa, kiedy artystka wygłodniała z dziećmi i matką w Charkowie, i stała się najbardziej tragiczną z jej prac. Serebryakova sama postrzegała nazwę obrazu jako metaforę własnego życia.

Został pomalowany farbami olejnymi, którebyli ostatnimi w tym okresie, tk. wszystkie pieniądze zostały wydane, by nie umrzeć z powodu głodu w rodzinie. Życie rozpadło się jak domek z kart. A przed artystą nie było perspektyw w życiu twórczym i osobistym, najważniejsze było wówczas - uratować i nakarmić dzieci.

Życie w Piotrogrodzie

W Charkowie nie było pieniędzy, zamówień pracydo malowania, więc artysta decyduje się przenieść całą rodzinę do Piotrogrodu, bliżej krewnych i życia kulturalnego. Jest zapraszana do pracy w departamencie muzeów w Piotrogrodzie jako profesor Akademii Sztuk Pięknych, aw grudniu 1920 r. Cała rodzina już mieszka w Piotrogrodzie. Jednak odmówiła nauczania, aby pracować w jej pracowni.

Serebryakova malował portrety, widoki Carskiego Sioła i Gatchiny. Jednak jej nadzieje na lepsze życie były nieuzasadnione: w północnej stolicy był głód, nawet oczyszczanie ziemniaków było konieczne.

Rzadcy klienci pomogli Zinaidzie w karmieniu iAby wychować dzieci, córka Tanyi zaczęła studiować choreografię w Teatrze Maryjskim. W domu stale odwiedzali je młodzi baletnicy, którzy pozowali do artysty. W ten sposób powstała cała seria obrazów i kompozycji baletowych, w których pokazane są młode sylfy i baletnice ubrane, by wejść na scenę w spektaklu.

W 1924 r rozpoczyna się odrodzenie działalności wystawienniczej. Kilka obrazów Zinaidy Serebryakovej na wystawie rosyjskiej sztuki w Ameryce zostało sprzedanych. Po otrzymaniu opłaty postanawia wyjechać na czas do Paryża, aby zarobić pieniądze na utrzymanie dużej rodziny.

Paryż. Na emigracji

Pozostawienie dzieci z babcią w Piotrogrodzie,Serebryakov przybywa w Paryżu we wrześniu 1924, jednak twórcze życie tutaj była awaria: po pierwsze, nie był nasz własny warsztat, małe zamówienia, pieniądze udaje się zarobić niewiele, a te, wysyła do Rosji, do swojej rodziny.

W biografii artysty Zinaida Serebryakova życiew Paryżu był punktem zwrotnym, po którym nie mogła już wrócić do swojej ojczyzny, a ona zobaczyłaby jej dwoje dzieci zaledwie 36 lat później, prawie przed jej śmiercią.

Najjaśniejszym okresem życia we Francji jest przybycie jej córki Katia i razem odwiedzają małe miasta Francji i Szwajcarii, robiąc szkice, pejzaże, portrety miejscowych chłopów (1926).

Podróż do Maroka

W 1928 roku po napisaniu serii portretów belgijskiego przedsiębiorcy, Zinaida i Ekaterina Serebryakov są wysyłani na wycieczkę do Maroka za zarobione pieniądze. Uderzona pięknem Wschodu, Serebryakova wykonuje serię szkiców i prac, rysując wschodnie ulice i lokalnych mieszkańców.

Wracając do Paryża, organizuje wystawę"Marokański" działa, zbierając ogromną liczbę entuzjastycznych recenzji, ale nic nie może zarobić. Wszyscy znajomi zauważyli jej niepraktyczność i niezdolność do sprzedania swojej pracy.

W 1932 roku Zinaida Serebryakova powraca do Maroka, ponownie robiąc szkice i pejzaże. W tych latach Aleksander był w stanie uciec do niej, która również stała się artystą. Zajmuje się dekoracją, ozdabia wnętrza, a także zamawia abażury.

Dwoje dzieci, przybywających do Paryża, pomaga jej zarabiać, aktywnie angażuje się w różne prace artystyczne i dekoracyjne.

Dzieci w Rosji

Dwoje dzieci artysty Eugene i Tatiana,ci, którzy pozostali w Rosji z babcią, żyli bardzo słabo i głodni. Ich mieszkanie było zamknięte i zajmowali tylko jedno pomieszczenie, które musiało być ogrzewane niezależnie.

W 1933 r. Jej matka, E. N. Lancere, zmarły, nie mogąc znieść głodu i niedostatku, dzieci opuściły siebie. Już dorośli i wybrali także twórcze zawody: Zhenya stała się architektem, a Tatiana - artystką w teatrze. Stopniowo układali sobie życie, tworzyli rodziny, ale przez wiele lat marzyli o spotkaniu z matką, nieustannie się z nią komunikując.

W latach trzydziestych rząd radziecki zaprosiłpo powrocie do domu, ale w tamtych latach Serebriakova pracowała na prywatnym zgromadzeniu w Belgii, a następnie rozpoczęła się II wojna światowa. Po zakończeniu wojny bardzo zachorowała i nie odważyła się ruszyć.

Dopiero w 1960 r. Tatyana mogła przyjechać do Paryża i spotkać się z matką, 36 lat po rozstaniu.

Serebryakova wystawy w Rosji

W 1965 r. Podczas odwilży w Związku RadzieckimW Moskwie odbyła się jedyna solowa wystawa Zinaidy Serebryakovej, która odbyła się w Kijowie i Leningradzie. Artystka w tym czasie miała 80 lat i nie mogła przyjść z powodu jej stanu zdrowia, ale była niezmiernie szczęśliwa z tego, że została zapamiętana w swojej ojczyźnie.

Wystawy odniosły wielki sukces, przypominającwszystko o zapomnianym wielkim artyście, który zawsze był oddany sztuce klasycznej. Serebryakova była w stanie, mimo wszystkich burzliwych lat pierwszej połowy XX wieku, odnaleźć własny styl. W tamtych latach dominował impresjonizm i art deco, abstrakcjonizm i inne trendy.

Jej dzieci, które mieszkały z nią we Francji, pozostałylojalny wobec niej do końca życia, wyposażając jej życie i pomagając finansowo. Nie przywieźli swoich rodzin i nie mieszkali z nią aż do śmierci w wieku 82 lat, po czym zorganizowali swoje wystawy.

Z. Serebryakova został pochowany w 1967 roku na cmentarzu Saint-Genevieve de Bois w Paryżu.

Wystawa w 2017 roku

Wystawa Zinaida Serebryakova w TretyakovGaleria - największa w ciągu ostatnich 30 lat (200 obrazów i rysunków), poświęcona 50. rocznicy śmierci artysty, trwa od kwietnia do końca lipca 2017 r.

Poprzednia retrospektywa jej prac miała miejsce w 1986 roku, następnie zrealizowano kilka projektów, które ukazały jej prace w Muzeum Rosyjskim w Petersburgu i na małych prywatnych wystawach.

Tym razem kuratorzy francuskiej Fundacji FondationSerebriakoff zebrał dużą liczbę prac, aby zrobić wielką wystawę, która w lecie 2017 roku będzie zlokalizowana na 2 piętrach budynku Inżynierii galerii.

Retrospektywa znajduje się w chronologii, którapozwalają widzowi zobaczyć różne linie twórcze artysty Zinaidy Serebryakovej, począwszy od wczesnych portretów i baletowych dzieł tancerzy Teatru Maryjskiego, które powstały w Rosji w latach 20. XX wieku. Wszystkie jej obrazy mają wrodzoną emocjonalność i teksty, pozytywne poczucie życia. W osobnym pomieszczeniu prezentuje pracę z obrazami swoich dzieci.

Kolejne piętro zawiera prace powstałe w Paryżu na uchodźstwie, w tym:

• Belgijskie freski wykonane na zamówienie barona de Brouwera (1937-1937), które kiedyś uznano za martwe w czasie wojny;
• Szkice i szkice marokańskie napisane w 1928 i 1932 roku;
• portrety rosyjskich imigrantów namalowane w Paryżu;
• krajobrazy i szkice natury we Francji, Hiszpanii itp.

Posłowie

Wszystkie dzieci Zinaida Serebryakova kontynuowałatwórcze tradycje i stał się artystą i architektem, działającym w różnych gatunkach. Młodsza córka Serebryakova, Catherine, żyła długo, po śmierci matki aktywnie angażowała się w działalność wystawienniczą i pracowała w Fundacji Fondation Serebriakoff, a zmarła w wieku 101 lat w Paryżu.

Zinaida Serebryakova była poświęcona tradycjisztuki klasycznej i zyskał własny styl malowania, ukazujący radość i optymizm, wiarę w miłość i siłę twórczą, uchwycenie wielu pięknych chwil z własnego i otaczającego życia.