Natalia Goncharova - artystka: biografia i fotografia

Natalia Goncharova - artystka-abstrakcja,co reprezentuje dość rzadką kobiecą sztukę awangardową. Jej życie i twórczość są żywym odzwierciedleniem tendencji rozwojowych społeczeństwa i kultury XX wieku. Jej obrazy dziś kosztują dużo pieniędzy, a za jej czasów była prześladowana i krytykowana za jej wyjątkowy pogląd na świat.

Dzieciństwo i pochodzenie

Natalia Goncharova urodziła się 4 czerwca 1881 r. Wwieś Ladyzhino, region Tula w majątku swojej babki, która znajdowała się w pobliżu Yasnaya Polyana. Według jego ojca Natalia wraca do rodziny Gonczarow, z której wywodzi się żona Puszkina, imienniczka artysty Natalii Gonczarowej. Ich rodzina pochodzi od kupca Afanasii Abramowicza - założyciela fabryki lnu w regionie Kałudze. Babcia Natalii pochodziła z rodziny słynnego matematyka P. Czebyszewa.

Ojcem artysty był Siergiej Michajłowiczarchitekt, przedstawiciel moskiewskiej secesji. Matka Ekaterina Ilinichna jest córką moskiewskiego profesora Akademii Teologicznej. Dziewczyna spędziła dzieciństwo w majątku w prowincji, a to na zawsze wpoiło jej miłość do wiejskiego życia. Kontakt ze sztuką ludową pozostawił ślad w jej światopoglądzie, i dlatego krytycy sztuki tłumaczą taką dekoracyjność swojej sztuki. Kiedy dziewczynka miała 10 lat, rodzina przeniosła się do Moskwy.

Studium

Po przybyciu do Moskwy, Natalia Goncharova, artystka ww przyszłości wchodzi do gimnazjum kobiet, które kończy się w 1898 r. srebrnym medalem. Pomimo tego, że dziewczyna miała niewątpliwe tendencje do rysowania, nie uważała poważnie za młodą artystkę. Pod koniec gimnazjum szukała samej siebie, próbowała pracować w medycynie, próbowała studiować na uniwersytecie, ale nic z tego jej nie zafascynowało. W 1900 zainteresowała się sztuką, a rok później wstąpiła do Moskiewskiej Szkoły Malarstwa, Rzeźby i Architektury w klasie rzeźby S. Volnukhin i P. Trubetskoi.

Otrzymała dobre wykształcenie, w 1904 roku nawetOtrzymała mały srebrny medal za swoją pracę, ale wkrótce porzuciła studia. W 1903 r. Wyruszyła w twórczą podróż na Krym i do Tyraspola, gdzie zdobywała plakaty na wystawę rolnictwa, a także malowała etiudy i akwarele w impresjonistyczny sposób.

Artysta Michaił Larionov nie poradził jejspędzać czas na rzeźbie i malować: "Otwórz oczy na swoje oczy. Masz talent do koloru i jesteś zaangażowany w formę "- powiedział. Spotkanie z Larionowem zmieniło jej życie i intencje, zaczyna dużo pisać i szukać jej stylu.

W 1904 r. Gonczarowa wrócił do szkoły, aleprzekazane do pracowni malarskiej K. Korovinowi. Dziewczyna nie porzuciła rzeźby, aw 1907 roku otrzymała kolejny medal. W 1909 roku Natalia ostatecznie zdecydowała się przerwać naukę, biorąc pod uwagę inne horyzonty.

Luchism

Wraz z Michaiłem Larionowem Natalią Gonczarową,artysta, którego biografia jest już na zawsze związany z nową sztuką, na początku lat 1910 stał się twórcą sztuki awangardowej w malarstwie - Luchism. Prąd ten wymagał powrotu do pierwotnych źródeł starożytnej sztuki rosyjskiej. Szczególną wagę przywiązywano do rytmu folkloru, muzyka otwierała dostęp do historycznej pamięci człowieka i budziła artystyczną fantazję.

Człowiek, według Gonczarowej i Larionowa,postrzega świat jako zbiór przecinających się promieni, a zadaniem artysty jest przekazanie tej wizji za pomocą kolorowych linii. Wczesna praca Gonczarowa była bardzo jasna i ekspresyjna. Ona nie tylko była przesiąknięta ideą luchalizmu, ale także starała się uosabiać wszystkie nowe idee, którymi obfitowała kultura.

Biografia

Od 1906 r. Natalia Goncharova, artystka, fotktórego prace można dziś oglądać w katalogach najbardziej prestiżowych muzeów na świecie, zaczyna pisać bardzo intensywnie. Podróż do Paryża, gdzie zainspirowały ją prace Fauves i P. Gauguin, sprawia, że ​​odsuwa się od impresjonizmu i zwraca uwagę na nowe trendy. Artysta chętnie podejmuje próbę prymitywizmu ("Mycie płótna" 1910), kubizmu ("Portret M. Larionowa", 1913), abstrakcji.

Dużo później, powiedzą to krytycy sztukitakie rzuty nie pozwoliły jej rozwinąć pełnej mocy jej talentu. Jednocześnie jest bardzo produktywna i aktywna. W latach 1908-1911 prowadziła prywatne lekcje w pracowni artystycznej malarza I. Mashkova. Natalia powraca także do sztuk dekoracyjnych: pisze rysunki do tapet, rysuje fryzy. Artysta uczestniczy w działaniach społeczeństwa futurystycznego, współpracując z V. Chlebnikowem i A. Kruchenykhem.

W 1913 r. Goncharov został usunięty weksperymentalny film "Lady in the kabaret futurists number 13", taśma nie została zachowana. Na jedynej ocalałej ramie nagi Goncharov został schwytany w ramiona M. Larionowa. W 1914 roku ponownie odwiedził Paryż na zaproszenie S. Dyagileva. W 1915 roku artysta stanął w obliczu poważnych trudności związanych z cenzurą. W 1916 r. Otrzymał propozycję wykonania obrazu kościoła w Besarabii, jednak wojna uniemożliwiła realizację tych planów.

Działalność wystawiennicza

W 1910 roku Goncharov dużo wystawiał,uczestniczy w działaniach stowarzyszeń artystycznych. W 1911 r. Wraz z M. Larionowem zorganizowała wystawę "Jack of Diamonds", w 1912 r. - "Ogon Osła", "Salon Złotego Runa", "Świat Sztuki", "Cele", "Nr 4". Artysta należał do Blue Rider Munich Society. Gonczarowa aktywnie wspierała liczne akcje i przedsięwzięcia tamtych czasów. Wraz z futurystami udała się do Petersburga z pomalowaną twarzą, zagrała w swoich filmach. Prawie wszystkie te działania, w tym wystawy, zakończyły się skandalami i wyzwaniem dla policji.

W 1914 r. Duży osobistywystawa prac Gonczarowej, wystawiono tu 762 obrazy. Ale nie obyło się bez skandalu: część pracy została przejęta pod zarzutem niemoralności i obrażania publicznego gustu.

Przyczyna takich ekscesów na awangardzieImprezami często była Natalia Goncharova, artystka, której wystawa prac odbyła się ostatnio w Rosji w 1915 roku. Po tym Rosja nigdy nie widziała osobistych wystaw tego oryginalnego artysty.

Cenzura i ograniczenia

W 1910 r. Na wystawie Towarzystwa WolnegoEstetyka Natalia Goncharova, artystka, której utwory zostały wcześniej uznane za niemoralne, pokazuje kilka obrazów nagich kobiet w duchu paleolitycznej Wenus. Prace zostały aresztowane pod zarzutem pornografii, która była nietypowa dla carskiej Rosji okresu, w którym dzieła sztuki nie podlegały cenzurze. Po kolejnym skandalu ojciec Natalii napisał list otwarty do gazety, w której krytykował krytyków za brak widzenia żywego ducha kreatywności w pracy córki.

W 1912 r. Na słynnej wystawie "Donkeyogon "Natalya Goncharova, artystka o ugruntowanej renomie awangardy, wystawia cykl 4 obrazów" Ewangelistów ". Ta praca sprowokowała gniew cenzorów z ich niebanalnym przedstawieniem świętych. W 1914 r. Usunięto 22 prace z osobistej wystawy artysty, po czym cenzorzy udali się nawet do sądu, oskarżając Gonczarowa o bluźnierstwo nad sanktuariami. Powstało wielu artystów tamtych czasów: I. Tołstoj, M. Dobuzhinsky, N. Wrangel. Dzięki prawnikowi M. Khodasevichowi sprawa została wygrana, zakaz cenzury został zniesiony. Gonczarowa skarżyła się swoim przyjaciołom, że jej nie rozumieją, że poruszyła ją prawdziwa wiara w Boga.

Goncharova - ilustrator

Natalia Goncharova - artystka, która próbowałasię w różnych formach manifestacji. Jej przyjaźń z futurystami doprowadziła ją do harmonogramu książki. W 1912 roku zaprojektowała książki A. Kruchenykha i V. Chlebnikov "Mirskonets", "Playing in Hell". W 1913 r. - praca A. Kruchenyka "Vzorval", "The Hermiters. Pustelnicy "i zbiór" Sadok sędziów nr 2 "książki K. Bolszakowa. Goncharova to jeden z pierwszych programów książkowych w Europie wykorzystujących technikę kolażu. W niektórych swoich pracach mówi na równi z pisarzami.

Na przykład zarezerwuj A. Skręcone "Dwa Wiersze" na siedmiu stronach zamieściły 14 rysunków, które w takim samym stopniu stanowią ideę dzieła, jak słowa. Później za granicą N. Goncharova tworzy ilustracje do "Opowieści pułku Igora" dla niemieckiego wydawnictwa i "Opowieści cara Saltana".

Emigracja

W 1915 r. Goncharova Natalya Sergeevna(artysta awangardowy) wraz ze swoim partnerem życiowym M. Larionovem wyjeżdża do Paryża, aby pracować z teatrem Sergeya Dyagileva. Rewolucja uniemożliwiła im powrót do Rosji. Osiedlili się w Dzielnicy Łacińskiej w Paryżu, gdzie odwiedził cały kolor rosyjskiej emigracji.

We Francji para organicznie przyłączyła się do kręgu lokalnychbohemy. Młodzież organizowała bale charytatywne dla początkujących malarzy. Nikołaj Gumilow często odwiedzał dom Gonczarowej-Larionova, później Marinę Cwietajewą, która bardzo przyjaźniła się z Natalią Siergiejewą.

Goncharova pracował bardzo ciężko w latach przymusowychemigracja, ale taka twórcza eksplozja, jak w latach 10-tych, w Rosji, nie przetrwała. Chociaż jej cykle "Pawie", "Magnolie" i "Spiky Kwiaty" mówią o niej jako dojrzałym i rozwijającym się malarzu.

Prace teatralne

Natalia Goncharova - artystka, teatr, dla któregostał się prawdziwym powołaniem. Pracowała z A. Tairowem w Teatrze Kameralnym przy produkcji "Fan". Ta praca została bardzo doceniona przez V. Meyerholda. Również w latach 10 zaczęła współpracować z S. Dyagilevem, występując w jego "rosyjskich sezonach". W Paryżu pracuje z baletami "Ognisty ptak", "Hiszpania" i "Małe kobiety". Goncharova kontynuuje współpracę z tym teatrem nawet po śmierci impresario.

Najlepsze prace

Na świecie jest niewielu artystek-kobiet,bardziej udany. Jedną z tych wyjątkowych kobiet była Natalia Goncharova. Artysta, którego "hiszpańska grypa" sprzedano za ponad 6 milionów funtów, pozostawił bogatą spuściznę. Jej prace znajdują się w wielu największych kolekcjach muzealnych i prywatnych na świecie. Najlepsze prace to: "Mycie płótna", "Zbieranie jabłek", seria "Hispanics", "Bird-Phoenix", "Forest", "Samolot nad pociągiem". Natalia Goncharova to artystka o najwyższym koszcie malarstwa. Jej utwór "Apple picking" (1909) został sprzedany na aukcji za prawie 5 milionów funtów.

Życie osobiste

Natalia Goncharova - artystka, która ma osobistyżycie jest ściśle powiązane z twórczością. Jeszcze w college'u poznała Michaiła Łarionowa i przez resztę życia związała go z życiem. Byli podobnie myślącymi ludźmi, przyjaciółmi, bardzo bliskimi ludźmi. Nawet jeśli Larionov lubił Alexandrę Tomilinę w Paryżu, para pozostaje razem. W 1955 r. Zarejestrowali małżeństwo, chociaż związek Larionova z Tomiliną trwał dalej. Wszyscy mieszkali w tym samym domu, ale na różnych piętrach. I raz, kiedy wpadła na schody ze starszą, słabą żoną swojego kochanka, Tomilina popchnęła Natalię Sergeyevnę. Ta jesień spowodowała śmierć Gonczarowej. 17 października 1962 r. Wybitny rosyjski artysta opuścił świat. Została pochowana na cmentarzu Ivry w Paryżu.