Claude Monet "Katedra w Rouen" - korona impresjonizmu
Claude Monet - wybitny impresjonista XIXwiek. Jego obrazy zaskakują świeżością i naturalizmem. Monet napisał bardzo żywo, zwracał uwagę na najdrobniejsze szczegóły i umiejętnie przekazał schemat kolorów.
Impresjonizm
Krytycy sztuki na całym świecie uważają Claude'a Moneta za jednegokultowych przedstawicieli ruchu, zwanych "impresjonizmem". Ten trend w malarstwie światowym został stworzony przez kilku artystów i szybko stał się powszechny w Europie. Główną ideą szkoły impresjonistów było przekazanie wrażenia, że krajobraz powstaje na miejscu. Wcześniej artyści pracowali w warsztatach, rysując nieistniejące krajobrazy lub niektóre rzeczy z pamięci. Nowy kierunek przełamał stereotypy dotyczące malarstwa w ogóle.
Claude Monet: początek drogi
Impresjoniści odświeżali malarstwo pejzażowe iuczynił go bardziej realistycznym, nawet jeśli w zamian za detalowanie i "prymatyzację" kompozycji. Naturalność obrazów takich artystów fascynuje bardziej niż dekoracyjne fantazje dawnych mistrzów. Claude Monet nie przyłączył się natychmiast do impresjonistów ze względu na swój wiek. Jako młody człowiek poznał jednego z założycieli szkoły, Eugene'a Boudina. Ten człowiek chodził z Monetem na spacerach i pomagał nauczyć się czerpać z życia. Pomimo różnicy wieku Eugène dostrzegł talent w Monecie, a obaj artyści byli dla siebie nauczycielami w tym samym czasie.
W serii obrazów "Katedra w Rouen"
Katedra w Rouen to nie tylko pracaarchitektura sztuki. To tytuł serii niesamowitych dzieł francuskiego artysty Claude'a Moneta. Jego obrazy są jak wiele kopii fotografii, z których każda została zastosowana jako filtr. Jeśli jednak przyjrzysz się uważnie, możesz znaleźć wiele różnic. Przy każdej pracy katedra jest przedstawiana inaczej niż poprzednio. Cały punkt dotyczy oświetlenia. O różnych porach dnia źródło światła - słońce - znajduje się w różnych punktach na niebie. Oświetlając kompozycję katedry na różne sposoby, światło zmienia położenie cieni na budynku, tworząc fantazyjne kształty.
Nie można sobie wyobrazić, jak bardzo artysta kochałTo cud architektury, jeśli napisał tyle zdjęć o nim. Z obrazów Moneta katedra staje się przed widzem zupełnie inna: tajemnicza, zagubiona lub pewna siebie, wesoła. Warunki pogodowe zmieniają atmosferę obrazu, a wraz z nim nastrój, który artysta przekazuje.
Kreatywność w losach Claude'a Moneta
Poza faktami, do każdego dzieła sztukiwpływać na czynnik ludzki. Tak więc artysta w złym humorze nigdy nie napisze lekkiego radosnego obrazu. W cyklu "Katedra w Rouen" można nie tylko wyobrazić sobie dziwne zjawiska pogodowe w mieście, ale także duchowy stan Claude'a Moneta.
Żywotnośćpraca nad "Katedrą" była dla malarza niezwykle trudna. Wątpił, ale nadal pracował przez kilka lat. Czasami Monet nie kończył pracy na miejscu i kończył w studiu. Jednak to nie sprawiło, że jego obrazy były mniej żywe i imponujące. W końcu głównym zadaniem Moneta, podobnie jak jego przyjaciół w szkole artystycznej, było przekazanie wrażenia, impressione.
Artysta chciał pokazać, jak nierozróżnialną twarzmiędzy światłem a cieniem, gdy promienie słońca mogą załamywać się, kapryśnie zmieniają kształt kamienia, niezmienny, łuki, przypory i wieże. Rzeczywiście: wielu osobom trudno jest zrozumieć, w jaki sposób ten sam kolor może uzyskać różne odcienie w różnych warunkach oświetleniowych. Na przykładzie "katedry w Rouen" Claude Monet kwestionuje pojęcie koloru, tym samym kwestionując swój czas.
Katedra w słoneczny dzień
Obrazy, w których katedra jest jasna, malowane są po południu. W zależności od słońca i nastroju, Monet na ścianach katedry rzuca uderzenia żółtych, niebieskawych, ultramarynowych "odruchów". Jeśli przyjrzysz się uważnie - budynki na "słonecznych" zdjęciach składają się z solidnych plam światła o różnych kolorach i odcieniach. Umiejętność Moneta polega na tym, że był w stanie przenieść formę bez użycia konturów lub wystarczającej ilości cienia. Artysta po prostu naszkicował dużo światła słonecznego - i okazało się, że piękne obrazy z serii "Katedra w Rouen". Claude Monet pisał żywo, asertywnie, a jego emocje przekazywane są publiczności.
Monolityczne obrazy Misty
Studiowanie cyklu Claude Monet poświęconego RouenKatedra, widać, że artysta naprawdę lubił magiczną porę dnia, zwaną zmierzchu. Rouen Cathedral, artysta przedstawił tajemniczy, zagubiony w porannej mgle. Ta lekka, półprzezroczysta mgiełka dodaje romansu do struktury. Czasem mgła tak okrywa katedrę, że wszystkie odcienie stają się pastelowe, subtelne. Jednak tutaj brak kontrastu - celowo. Fioletowe, niebieskie, fioletowe i ciepłe żółte odcienie gładko migoczą, tworząc wrażenie miękkiego blasku ... Podczas porannych malowideł katedra wygląda jak prawdziwie święte miejsce.
Pochmurna pogoda
Katedra przed deszczem w wykonaniu Claude'a Moneta -specjalne dzieło sztuki. Na tym zdjęciu prawie nie ma ciepłych odcieni: tylko zimny szary i niebieskawy. Brązowe przejścia łuków są widoczne tu i tam. Wydaje się, że katedra nie była zbudowana z kamienia, ale utknęła z setek burzowych chmur, które w każdej chwili mogą wylewać deszcz. Pociągnięcia pędzla Moneta przypominają ciężkie krople, które wkrótce spadną z nieba. Pochmurne niebo wiszące nad budynkiem wydaje się bardzo ciężkie, podobnie jak linie elementów architektonicznych katedry.
Wieczorna katedra
"Katedra w Rouen" Monet - najjaśniejszy przykładimpresjonizm. W obrazach napisanych po południu, późnym popołudniem, jest dużo więcej smutku niż w innych. Monet używa czerwonawych i miedzianych odcieni, aby zobrazować wieczorne etiudy katedry. Czasem są odcienie tylko jednego koloru: czerwony, niebieski lub brązowy, ochra.
Harmonia w odcieniach brązu - ciemny obrazKatedra "pod światło". Wszystkie szczegóły konstrukcji znajdują się w cieniu i półcieniu, a w tle stoi jasnożółte, jasne niebo. Kontrasty obrazu i jednoczesne połączenie wszystkich odcieni zachwycają.
